Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

меня тут упрекнули, что плохо, плохо я пишу "кинобзоры"

что ж. я про себя могу сказать: "а я, друзья, как ни сажуся, всё в киноведы не гожуся". Пишу свои мысли и иногда чувства по поводу просмотренного. Просто вот есть свободное время у кого -то. Ну, и люблю почитать другие (чужие) отзывы о фильмах. иногда такие перлы попадаются. сам бы никогда не додумался.

хочет он кино глянуть. но что именно? 

часто на мой выбор влияет то, что я смотрю выводы других о том или ином фильме. и смотрю сама, чтоб мнение составить. 

это прекрасный фильм. это ужасный фильм

посмотрела «Июльский дождь» (1966) режиссера М. Хуциева. 

сразу скажу, что пишу спустя месяц. Что удивило в фильме? Герои много курят. Курят все — мать и дочь, курят рядом с поющим бардом, курят в коммуналке и на предприятии, на улице тоже курят. и не вылазит предупреждение, что мол, вредит здоровью. да курите на здоровье! Герои даже едят колбасу. Это необычно. они едят не вареную цветную капусту, не сырое манго, не пьют смузи, а едят колбасу) уже интересно.

в фильме всё время куда -то идут. И едут. идут: персонажи. на работу, в бассейн, в театр, а едут: троллейбусы, машины ... чуть не целых 10 минут фильм посвящено выезду троллейбусов из парка. даже когда персонажи собирают грибы, то над ними летит самолет. Всё движется.

Это так интересно, так не похоже например, на 90 — е, когда всё было из рук вон ... 

Фильм Июльский дождь — это Гимн Москве. Москва Хуциева удивительна красива. В таком городе хотелось бы жить. 

Красивы и актеры, особенно Фокс, ну, то есть актер Ал. Белявский который здесь играет молодого ученого, Володю, у которого шеф украл работу.  И который, Володя, потом с этим фактом смиряется. 

Володя — вроде влюбленный «Ромео», но с этой ролью персонаж  (не актер) справляется плохо. Сложно сказать, что его больше интересует: наука, безделье, собирать грибы. Его возлюбленная Елена (почти Прекрасная) — инженер в типографии. С Володей с свободных отношениях, и это не то, чтоб шокирует её мать, но мать просит Елену разобраться с вопросом свадьбы до приезда отца из командировки.

отец умирает. никому ничего объяснять не приходится. Свадьбы не будет. 

короче, интеллигенты. 

интересен момент, когда Елена просит барда (Юрий Визбор) не петь на вечере. сделать одолжение, и не петь. 

На протяжении просмотра всё время всплывал вопрос: 

- Неужели тот же режиссер снял "Весну на Заречной улице"?! то же бесспорный шедевр.

но и в Июльском дожде есть важные эпизоды. на мой взгляд, это:

1. сценка агитации перед выборами

2. разговор у КОСТРА - расскажи свою страшную историю (в итоге оказывается, что у молодых -то и нет страшных историй).

3. Телефонный "роман" Елены, как символ неудачности

4. разговор Елены с ее же двоюродной сестрой, сразу на поминках, по поводу ухажера Володи - с этой чисто житейской ноткой "а он не скупой?", "а он не ревнивый?"

===

Мне фильм больше всего интересен как документ, как свидетельство 1960-х. Как жили, как ходили по улицам, как ездили в троллейбусах, как слушали транзисторные приемники люди поколения моих родителей. Как вели себя на вечерниках, на пикниках. Наконец, какой была Москва в 1966 году, её пейзажи, этот забор с плакатами кинофильмов, поток машин, которые успел запомнить в детстве. "Июльский дождь" - это не "лирическая драма", как её называют, это такой поток жизни, фильм-репортаж. И в нем важнее всего вот эта атмосфера, дух времени.

Подробнее на Кино-Театр.РУ https://www.kino-teatr.ru/kino/movie/sov/2799/forum/f37/

(no subject)

Главный сериал о 1990-х совсем ненадолго расходится в эфире с главным сериалом 1990-х, как бы принимая у него эстафету: в апреле 2002-го канал РТР показывает последнюю серию «Санта-Барбары», в сентябре на том же канале выходит первая серия «Бригады». Одна заря спешит сменить другую. Место выдуманных американских страстей занимают свои, только что пережитые; «Бригада» — краткий курс истории 1990-х со всеми важными остановками: кооперативы, ГКЧП, расстрел Белого дома, приватизация, Чечня и так далее. Впрочем, эти вехи в сериале столь же узнаваемы, сколь и непринципиальны, исторические остановки не более чем проплывают за окном, без описания и объяснения, не задерживаясь в памяти. «Бригада» — не хроника 1990-х вообще, но история взросления, совпадающая с историей первоначального накопления: сага о том, как героям (может быть, и зрителям) удалось в 1990-е стать сильными и богатыми (или элементарно выжить), заплатив за это способностью к различению добра и зла. Если совсем просто — это крайне убедительное кино про бандитов, в котором бандиты хорошие.


с широко закрытыми

глазами.

[ эпиграф

— Вы читали римского поэта Овидия "Искусство любви"? 

— Кажется, он плохо кончил... ...выплакал все глаза... ...в каком-то месте с дурным климатом? 

— Но начинал он хорошо.]

посмотрела на днях этот фильм Кубрика. 

те, кто интересуется кино, помнят, что это был последний х.ф. этого режиссера. Первый раз я начинала смотреть «С широко закрытыми глазами» пару лет назад. начала и подумала: какие -то балы красавицы и хруст французской .., ну его. неинтересно. скука. а теперь спойлеры.

но второй раз я уже не могла оторваться. Этот главный персонаж, Билл, с его метаниями по городу НЙ, с его смелыми на первый взгляд поступками

а на второй взгляд — это поступки Дурака, шута, — очень интересен.

не даром позже его же пациент, богач Виктор, говорит:

 — Да мы просто хотели испугать тебя до усрачки, чтоб посмеяться*.

и даже жена Билла, хоть и  во сне, но смеется над ним. 

Билл полез на вечеринку, куда его вообще не звали. типа, никто не заметит. Ага, угу, дураки такие, собрались провести чёрную мессу, и не посчитали количество участников. 

При этом Виктор, чтоб «отвести глаза» Биллу говорит, что мол, мы догадались что ты самозванец потому что все приехали на лимузинах, а ты  - ты приехал на такси. И не смог назвать второй пароль.

Потому что второго пароля — то и не было.

и ты погорел именно на этом.

Но Билл погорел не на этом, вернее, не столько на этом. 

вообще, страшный фильм. я всё ждала, когда Билла убьют, но за 5 минут до конца фильма у нас вырубили свет) и пришлось мне 3 часа ждать, чтоб узнать концовку. 

очень интересно и начало фильма. нам показывают идеальную американскую семью. Нью — Йорк. Муж — красавец, успешный врач, успешная практика, хороший большой дом, жена — красавица. И дочь.

а за этим ... за этой маской — усталость. скука. страх недополучить что -то от жизни, недостаток чего -то, о чём и сам не знаешь, и что не можешь сформулировать.

[ что любопытно: такая модель Идеальной Семьи (А на деле совсем не идеальной, а с червоточиной) воспроизводится и в других фильмах, в которых сыграла Н. Кидман позже, например: сериал «Большая Маленькая ложь». сериал «Отыграть назад»] 

=============

* конечно же, Виктор Зиглер врал. убили б они Билла аж бегом. врачом в НЙ больше, врачом меньше, какая разница. не этот будет пользовать, так другого найдем.

его выручила таинственная Мэнди.

Детство монстров Как, кто и почему породил Кинг-Конга и Годзиллу

В прокат выходит блокбастер «Годзилла против Конга». Культовые монстры не сходят с экрана уже десятки лет — у Кинг-Конга вышло 11 фильмов, а у Годзиллы 35,— но встречались они до сих пор только однажды в 1962-м. Чтобы лучше подготовиться к их новой встрече, Никита Солдатов выяснил, как, где и при каких обстоятельствах родились эти великие киномонстры и как встретились впервые

Кинг-Конг — «Восьмое чудо света»

«Кинг-Конг», 1933

Фото: RKO Radio Pictures Inc.

Первое появление: фильм «Кинг-Конг», режиссер Мериан Купер, 1933

Мериан Купер
Кинг-Конг не просто гигантская горилла, а гигантская горилла, противостоящая современной цивилизации»

Идея: ложное представление о горилле

Collapse )

(no subject)

снова, хоть и заочная, но дискуссия: что такое страшный фильм? что такое страшная книга? как по -моему, так страшны миры Лавкрафта. там люди сталкиваются с чем -то, что нельзя объснить просто наукой.

рассказы Лавкрафта это так. нечто ломится в закрытую дверь. неясно, что там, но ясно, что что -то страшное. И как с ним бороться? и даже если оно не скушало Человека, то столкновение с бездной никогда не проходит в лавкрафтианских рассказах бесследно. это либо психическое потрясение, либо еще что похуже.

«ты никогда не будешь прежним».

вот есть х.ф. фильм Ночной портье

.https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%BE%D0%B9_%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%8C%D0%B5_(%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC)

его охарактеризовали, как «страшный». 

кмк, он не страшный. не как «Сало» Пазолини. а просто про двух извращенцев. тогда было модная тема садо -мазо, а режиссер лишь обыграла, как это бывает в условиях войны. ну и после войны. 

все фильмы перечислять долго.

можно сравнивать с фильмом "История О", 1975, с красавицей Коринн Клери в главной роли (потом она еще и в «Блефе» снялась, с Челентано).

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F_%D0%9E_(%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC)

А по -настоящему страшный фильм, о поступках и последствиях "Горничная", Корея. 1960.

что касается «Портье». просто на тот момент прошло определенное время с конца войны. и режиссеры европы кинулись наперебой исследовать вопросы психологии на войне. и они решали эти вопросы не в ключе "17 мгновений весны", а по - своему, от фривольного "Салона Китти" 

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%BD_%D0%9A%D0%B8%D1%82%D1%82%D0%B8_(%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC)?fbclid=IwAR0KEuV9kIgYRqy1CDHaVGKK661TgX9JB7wmr54Q-l-bmCfcM4g4XUnnjt4


и до "Они шли за солдатами". и хотя Они шли за солдатами снят на целых 10 лет раньше, чем Салон Китти, и другим режиссером и в другой стране, но поднимает сходные вопросы: например, как остаться Человеком. И таких фильмов много тогда было

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BE%D0%BB%D0%B4%D0%B0%D1%82%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5_%D0%B4%D0%B5%D0%B2%D0%BA%D0%B8_(%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC)?fbclid=IwAR3HotHZwPTk1HuJC286HaTmzExmpEaMgdf47Deomm8sCEujmnar85YUGM4

ну, а потом уже "это знамя" Кавани "подняли китайцы". яркий пример - 2007

очень интересный фильм. Как патриотично настроенные студенты ставили пьесы о войне, и что случилось потом. и как палач и жертва пару раз поменялись местами. в итоге победил опыт. 


мне кажется или мы уже живем в похожем будущем?

хорошее описание.

В данном эпизоде решили совместить антиутопии Хаксли (диктат вульгаризированной масс. культуры, касты) и Оруэлла (тотальный контроль общества). и получилось неплохо. 

эмоции вызвало крушение подвижничества героя, его идеалов. В принципе, в том, что герой проиграл и принял систему - в этом не вижу ничего плохого. Он сделал такой выбор, так как понимал, что альтернативной модели отношений нет. Вся социальная сфера строго иерархична и разрешается через систему 'конкурса талантов'. И, отказавшись от предложения жюри, герой перешел бы в самый низ иерархии. Знакомые его бы порицали за 'упущение' шанса - в эпизоде показано пренебрежение знакомых героя к людям, перешедших на низкую соц. прослойку. В серии показаны, скорее, отношение людей друг другу, опасность осуществления тоталитарных режимов с помощью идеологии и тех же технологии. Техника, масс-медиа являются лишь инструментами, которые могли бы играть созидательную роль, но используются для контроля общества.
https://www.kinopoisk.ru/film/655800/reviews/


(no subject)

сценаристам и актерам удалось поднять Ривердейл на небывалую еще для этого сериала высоту.

в пятом сезоне пятой серии.


добавилось то, чего так не хватало в 1 -м сезоне - человечность. персонажи наконец (навсегда?) перестали быть схематичными. они очень убедительны. Переживают за родную школу, за родной город и за свою дружбу.

прежде сериал, снятый по комиксам, отдавал схематичностью. Он был местами смешной, местами забавной, местами страшной сказкой для подростков.

что ж, теперь добавилось и морали. и не щепоткой, а полной горстью.

и поучительность, конечно. 

так держать. не хотелось бы, чтоб это снова превратилось в "кисель", как в прошлом сезоне ( который едва - едва могли досмотреть лишь самые преданные его фанаты.

самое смешное, когда главного героя - Джагхеда - пытались зачморить за то, что он вывел в своей книге героями своих друзей)) мол, нельзя так.

как это жизненно)

(no subject)

недавно пересматривала х.ф. Бунюэль "Тристана". Фильм гениальный. поучительный. и смотреть его интересно. Благодаря К. Денев, прежде всего и актеру Фернандо Рею (он появляется во многих фильмах режиссера).
но не только благодаря актерской игре хорош фильм. Я решила прочитать первоисточник. узнала из вики, что есть такая книга Переса Галдоса.
прочла. Но там почти всё по -другому, чем в кино) Я обдумала изменения, и решила, что они были сделаны правильно. В книге много писем от героя к героине и наоборот, в фильме это б только тормозило действие.
И книга оч талантлива, поймите меня правильно. с юморком.
(Так, главный герой, узнав, что у него есть соперник, говорит своей воспитаннице: - что, у нас художнички завелись? )
но вот как в книге разворачивались события (кратко). Испания. конец 19 века. Тристана — девушка-сирота, красавица, которая поселяется в толедском доме своего опекуна — дона Лопе, стареющего ловеласа и либертина. Постепенно она становится для него не только дочерью, но и любовницей. Она не очень -то сопротивляется, потому что деваться ей некуда. Аристократка, но совершенно без средств. К
тому ж, дон Лопе очень умен и хитер. у него богатый опыт, вращался в свете.
позже она встречает художника, молодого. Они влюбляются друг  друга, да, звучит банально, но дальше больше. Тристана признается художнику во всем, рассказывает свою тайну. Сначала художник злится, но потом примиряется с этим положением дел.
ему нужно уехать. Он уезжает. И когда возвращается то ... оказывается, что Тристана была на грани жизни и смерти, у нее был рак и ей отрезали ногу.
как поймет любой читатель, художник резко теряет интерес к девушке. Скоропостижно женится на другой.
Зато дон Лопе доволен - девушка без ноги от него далеко не убежит.
Общество требует от дон Лопе и Тристаны повенчаться, чтоб "не выставлять свой грех". Испания же. Они не хотят, но денег на жизнь у них нет, оба бездельники. И тогда они женятся. Им дают ренту. теперь они рантье. Общественное мнение на их стороне.
Далее финал: она печет пироги, он купил домик в деревне и выращивает кур. Занавес. сильно много выжать из такого финала?)
Как решает перекроить книгу сценарист??
начало полностью совпадает с книгой. Характеры обрисованы точно так, как это делает писатель.
Тристана — девушка-сирота, которая поселяется в толедском доме своего опекуна — дона Лопе, стареющего ловеласа и либертина. Постепенно она становится для него не только дочерью, но и любовницей, а в конце концов и женой.
У дона Лопе, конечно же, есть прислуга, бойкая служанка Сатурна. а у нее сын. глухонемой. с которым иногда гуляет Тристана (ну, сначала в хорошем смысле гуляет, а в конце фильма уже в переносном смысле гуляет).
И вот однажды они, еще подростками, вместе забираются на колокольню, а там звучит колокол. И тут уже режиссерская находка: вместо "языка" у колокола болтается отрезанная голова дона Лопе. Это такой сон снится Тристане.
Жизнь с разорившимся стариком наскучила Тристане, и она увлекается молодым художником Орасио. После неудачного для дона Лопе выяснения отношений с Орасио последний покидает город в сопровождении Тристаны.
То есть, Тристане наскучил старик, в три раза ее старше, и она уезжает с художником в Париж, а вовсе не пишет ему письма день за днем. такое в фильме будет выглядеть неважно, если только это не х.ф. "капризы реки".
далее дадим слово вики: "Вторая часть фильма далеко отступает от сюжетной канвы романа. Через несколько лет тяжело больная Тристана возвращается в город. У неё отнимают ногу, и она оказывается пленницей в доме безумно влюблённого в неё дона Лопе. Когда тот получает большое наследство, Тристана соглашается узаконить их отношения, после чего хладнокровно лишает старика жизни (отказавшись вызвать доктора и открыв окно в роковой для мужа час).

Collapse )